Carta escrita no ano 2070

Estamos no ano de 2070, acabo de completar os 50, mas a minha aparência é de alguém de 85. Tenho sérios problemas renais porque bebo muito pouca água. Creio que me resta pouco tempo.       Hoje sou uma das pessoas mais idosas nesta sociedade. Recordo quando tinha 5 anos. Tudo era muito diferente. Havia muitas árvores nos parques, as casas tinham bonitos jardins e eu podia desfrutar de um banho de chuveiro com cerca de uma hora. Agora usamos toalhas em azeite mineral para limpar a pele. Antes todas as mulheres mostravam a sua formosa cabeleira. Agora devemos rapar a cabeça para a manter limpa sem água.       Antes o meu pai lavava o carro com a água que saía de uma mangueira. Hoje os meninos não acreditam que a agua se utilizava dessa forma. Recordo que havia muitos anúncios que diziam CUIDA DA AGUA, só que ninguém lhes ligava; pensávamos que a agua jamais se podia terminar.         Agora, todos os rios, barragens, lagoas e mantos aquíferos estão irreversivelmente contaminados ou esgotados.       Antes a quantidade de agua indicada como ideal para beber era oito copos por dia por pessoa adulta. Hoje só posso beber meio copo. A roupa é descartável, o que aumenta grandemente a quantidade de lixo; tivemos que voltar a usar os poços sépticos (fossas) como no século passado porque as redes de esgotos não se usam por falta de água.       A aparência da população é horrorosa; corpos desfalecidos, enrugados pela desidratação, cheios de chagas na pele pelos raios ultravioletas que já não têm a capa de ozono que os filtrava na atmosfera.       Imensos desertos constituem a paisagem que nos rodeia por todos os lados.       As infecções gastrointestinais, enfermidades da pele e das vias urinárias são as principais causas de morte.       A industria está paralisada e o desemprego é dramático.       As fábricas dessalinizadoras são a principal fonte de emprego e pagam-te com água potável em vez de salário.       Os assaltos por um bidão de agua são comuns nas ruas desertas.       A comida é 80% sintética. Pela ressiquidade da pele uma jovem de 20 anos está como se tivesse 40.       Os cientistas investigam, mas não há solução possível.       Não se pode fabricar água, o oxigénio também está degradado por falta de árvores o que diminuiu o coeficiente intelectual das novas gerações.       Alterou-se a morfologia dos espermatozóides de muitos indivíduos, como consequência há muitos meninos com insuficiências, mutações e deformações.       O governo até nos cobra pelo ar que respiramos. 137 m3 por dia por habitante e adulto.       A gente que não pode pagar é retirada das "zonas ventiladas", que estão dotadas de gigantescos pulmões mecânicos que funcionam com energia solar, não são de boa qualidade mas pode-se respirar, a idade média é de 35 anos.       Em alguns países ficaram manchas de vegetação com o seu respectivo rio que é fortemente vigiado pelo exercito, a água tornou-se um tesouro muito cobiçado mais do que o ouro ou os diamantes.         Aqui em troca, não há arvores porque quase nunca chove, e quando chega a registar-se precipitação, é de chuva ácida; as estações do ano tem sido severamente transformadas pelas provas atômicas e da industria contaminante do século XX.       Advertia-se que havia que cuidar o meio ambiente e ninguém fez caso.       Quando a minha filha me pede que lhe fale de quando era jovem descrevo o bonito que eram os bosques, lhe falo da chuva, das flores, do agradável que era tomar banho e poder pescar nos rios e barragens, beber toda a água que quisesse, o saudável que era a gente.       Ela pergunta-me: Papá! Porque se acabou a agua? Então, sinto um nó na garganta; não posso deixar de sentir-me culpado, porque pertenço à geração que terminou destruindo o meio ambiente ou simplesmente não tomamos em conta tantos avisos.       Agora os nossos filhos pagam um preço alto e sinceramente creio que a vida na terra já não será possível dentro de muito pouco porque a destruição do meio ambiente chegou a um ponto irreversível.       Como gostaria voltar atrás e fazer com que toda a humanidade compreendesse isto quando ainda podíamos fazer algo para salvar o nosso planeta terra!" Documento extraído da revista biográfica "Crónicas de los Tiempos" de Abril de 2002.

Utilizando a internet de maneira sábia

No atual mundo globalizado em que vivemos, temos acesso cada vez mais fácil a novas e avançadas tecnologias que podem nos trazer inúmeros benefícios. Uma de tais tecnologias é a Internet. Dispostos de um computador ou mesmo um aparelho celular, podemos conectar-nos ao mundo. Daqui de Taiobeiras enviamos e recebemos textos, fotos, músicas, vídeos... de pessoas de todas as partes do planeta. Em tempo real conversamos com indivíduos que dificilmente teríamos a oportunidade de conhecê-los caso não fosse essa importantíssima rede de comunicação internacional. Por meio dela fazemos compras, pesquisamos e realizamos trabalhos escolares, vemos notícias importantes como a previsão do tempo e o que está acontecendo agora em nossa cidade, estado, país ou em qualquer outra parte do planeta.

            No entanto, é preciso sermos criteriosos no que diz respeito a como usamos a Internet. Devemos lembrar que muitas vezes não conhecemos quem está do outro lado. Assim, nem sempre as pessoas dizem a verdade quando estão on-line. Em uma sala de bate-papo, por exemplo, às vezes nem sabemos o verdadeiro nome da pessoa, visto que geralmente elas usam um “nick-name”, ocultando sua verdadeira identidade. Sabendo que a rede é um espaço onde encontramos todo tipo de pessoas, entre elas, predadores sexuais e trapaceiros, tais indivíduos com más intenções utilizam-se dela objetivando enganar, roubar, extorquir ou causar diversos outros males àqueles que ingenuamente caem como vítimas de suas artimanhas. Sendo assim, Devemos tomar cuidado em relação a revelar informações pessoais tais como números de telefone e endereço ou informações sigilosas como senhas de banco, por exemplo.

            A Internet, ao mesmo tempo em que nos dá acesso a um vasto mundo de cultura, também nos dá fácil acesso a um vasto mundo de pornografia, violência, discriminação e outras práticas prejudiciais infiltradas em nossa sociedade. Cabe a cada um, baseado em seus valores éticos, morais e religiosos, decidir conscienciosamente o que vai ou não acessar. 

Assim sendo, é meu desejo como educador que cada um dos jovens tanto em Taiobeiras como em qualquer outra parte do planeta, usufrua dos recursos possibilitados pela Internet, mas, que ao fazer isso, faça de forma segura e responsável.

Algumas das ferramentas mais utilizadas pelos internautas

GOOGLE: Principal site de busca. Permite localizar endereços eletrônicos sobre assuntos que deseje pesquisar.

E-MAIL: Endereço digital. Ele nos permite enviar e receber informações como textos, fotos, músicas e vídeos.

MSN: Programa que nos permite saber quando alguém está on-line e conversar com ele em tempo real.

TWITER / ORKUT / FACEBOOK / WHATSAPP: Trata-se de sites de relacionamento amplamente utilizados. Há alguns anos o Orkut era febre em nosso país. O Brasil chegou a ser o país que mais o utilizava em todo o mundo. O número de usuários era maior do que nos Estados Unidos (que ocupava o 2º lugar) e de importantes países europeus. Hoje o Facebook tornou-se o mais popular site de relacionamentos, com milhões de usuários só em nosso país.  O Twitter permite ao internauta fazer postagens curtas sobre o que pensa ou o que sente, compartilhando com inúmeras pessoas. O WhatsApp Messenger é um aplicativo que permite trocar textos, imagens, sons e vídeos pelo celular. Está disponível para iPhone, BlackBerry, Android, Windows Phone, e Nokia .

BLOGS: Refere-se a diários pessoais. A pessoa cria uma página simples na internet a fim de postar textos, imagens, músicas, vídeos, e outros arquivos. Outras pessoas que visitam o Blog deixam comentários favoráveis ou desfavoráveis em relação ao que encontraram na página e podem votar em enquetes, caso existentes.

SALAS DE BATE PAPO: Ambientes Virtuais que permite a pessoa escolher uma categoria (Esporte, música, religião, culinária, escola, e inúmeras outras) e conversar em tempo real com pessoas que tenham o mesmo interesse que ela.

YOUTUBE: Principal site que permite a postagem, visualização e download de milhares de vídeos postados diariamente.

4SHARED: Site mais famoso usado para postar e baixar arquivos, principalmente músicas.

WIKIPÉDIA: Trata-se da mais utilizada enciclopédia on-line. Qualquer internauta pode criar uma conta e assim, editar e postar matérias.

Obs: Este artigo estará disponível no livro "Um convite à reflexão" que lançarei em breve!

Aulas de Arte na Escola Estadual Presidente Tancredo Neves

Movimentos artísticos mais importantes do Séc. XIX e XX

A arte existe desde o aparecimento do Homem e expressa-se através de várias formas, tais como desenho, pintura, escultura, literatura, teatro, dança e outras. 

Quando nelas se expressam de forma semelhante criam-se os chamados movimentos (ou correntes) artísticos.

A Pintura tem sido desde os primórdios da Humanidade uma das formas mais usadas de expressão e comunicação. O seu desenvolvimento acompanhou sempre o desenvolvimento da civilização, dando-nos a conhecer o passado e as várias épocas.

Os artistas expressaram-se através de grafismos, cor e fantasia, criando vários estilos, de acordo com o seu desenvolvimento, com a época em que viveram e com a sua sensibilidade.

O Impressionismo foi o movimento artístico que deu início às grandes tendências da arte em finais     do século XIX.

Terá sido esta obra Impressão: Nascer do Sol (1872), de Monet, que contribuiu para o surgimento deste movimento. 

Pintores impressionistas, como Paul Cezanne, Claude Monet, Pierre Renoir eGaugin utilizavam a mancha/cor e o movimento com pinceladas soltas e as figuras sem contornos nítidos. 

• Geralmente pintavam ao ar livre para melhor captarem a impressão da incidência da luz no momento.

• Preferiam cores primárias e secundárias, sendo a sua arte alegre, vibrante e moderna.

Georges Seurat

O Pontilhismo (1884) é uma técnica de pintura que consiste em pintar o que é observado aplicando pequenos pontos, de vários dimensões e mais ou menos separados uns dos outros. 

As zonas de luz assinalam-se com pontos mais dispersos e as de sombra com pontos mais concentrados.

O Expressionismo teve o seu início na Alemanha. 

• Os artistas expressavam a sua visão das coisas, do mundo e da vida, através dos seus sentimentos. 

• Representavam assuntos dolorosos, problemáticos e inquietantes, recorrendo a cores agressivas, gritantes e empastadas, as formas distorcidas, quase caricaturais. 

Van Gogh, Edvard Munch, Modigliani e Gustav Klimt são alguns dos seguidores deste movimento.

O Cubismo caracterizou-se por romper com a aparência real das coisas. Esta curiosa maneira de pintar começou em França, em 1908. O nome provém de um quadro de George Braques que representava  um grupo de casas quadradas, construídas como se fossem cubos. este facto chamou a atenção e, a partir desee momento, começaram a chamar a estes pintores "cubistas".

"Casas e árvores", George Braque, 1908

• Os objetos passam a ser representados por formas geométricas, havendo predomínio de linhas retas. 

• O pintor cubista representa os objetos como se se movimentasse em torno deles, vendo-os sob todos os ângulos visuais, por cima e por baixo, percebendo todos os planos e volumes. 

O seu principal representante foi Pablo Picasso, entre outros pintores tais comoGeorges Braque,  kasimir Malevich e Juan Gris.

Dadaísmo: 

Era 1916, nascia o Cabaret Voltaire na Suíça, nascia a arte em forma de manifesto, de revista, de teatro, de poesia, de música, de desordem e conflito, nascia o Dadaísmo. Nascia a arte sem regras. Talvez tenha sido a única vez na história da arte que dizer nada quebrava paradigmas. Talvez tenha sido a mais perfeita tradução de vanguarda.

 Dadaísmo por Carol Lopes

Receita para um poema dadaísta: (Tristan Tzara)

Pegue um jornal. Pegue a tesoura. Escolha no jornal um artigo do tamanho que você deseja dar a seu poema. Recorte o artigo. Recorte em seguida com atenção algumas palavras que formam esse artigo e meta-as num saco. Agite suavemente. Tire em seguida cada pedaço um após o outro. Copie conscienciosamente na ordem em que elas são tiradas do saco. O poema se parecerá com você. E ei-lo um escritor infinitamente original e de uma sensibilidade graciosa, ainda que incompreendido do público.

Crítico, questionou a arte e ampliou seu olhar para a crítica dos modelos culturais vigentes. Ousado, permitiu que a experimentação entrasse em cena em plena guerra. Inspirou muito do que veio depois: o Surrealismo, o Expressionismo Abstrato e a Pop Art, em especial.

Desertores, irracionais e absurdos

 Raoul Hausmann, ABCD, Self Portrait, 1921

Os criadores do movimento dadá acreditavam que as mazelas de tempos de guerra (1914 - 1918, Primeira Guerra Mundial) eram frutos da racionalidade, da lógica, do aprisionamento em que o sistema havia condicionado as pessoas. Provocaram e desafiaram a sociedade a uma ruptura social. E isso alastrou. Em pouco tempo, em Barcelona, Berlim, New York, Colônia e Paris, eclodiam movimentos inspirados nos dadaístas de Zurique, se respirava o desequilíbrio.

"Um dos objetivos do dadaísmo era conseguir fazer com que as pessoas refletissem sobre o cotidiano, olhassem as coisas de sempre com novos olhos. Por isso, objetos comumente utilizados no dia a dia são apresentados novamente ao expectador, mas sob uma nova perspectiva, mas sempre fazendo parte de um contexto artístico. A irreverência na arte era a forma de combater as velhas escolas artísticas européias, engessadas e pouco inovadoras." [Cultura Mix]

Ready Made, aka Marcel Duchamp

Objetos banais, escolhidos aleatoriamente, transformados em manifestações artísticas e alçados em um pedestal. Desprezo total pelo tradicional ou a estética da arte. Irônico, atingia tudo que desejasse contestar. Deu à Monalisa fogo no rabo (elle a chaud au cul). Levou o urinol para as galerias de arte.

 Duchamp, Fonte

 Duchamp, Roda da Bicicleta

 Duchamp, L.H.O.O.Q

Poema Aleatório (ou Tristan Tzara)

Poesia sem significado transformada em manifesto político. Tzara redigiu manifestos paradoxais e contraditórios, intelectuais e antirracionais, inconformados. O próprio manifesto nega a si próprio, o próprio Tzara nega suas deliberadas provocações. Em Paris, foi um dos maiores responsáveis pela adesão massiva e o posterior nascimento do surrealismo.

 Tristan Tzara, Man Ray, 1934

André Breton e a escrita automática

Sob seu impulso, o surrealismo torna-se um movimento europeu que abrange todos os domínios da arte e coloca profundamente em questão o entendimento humano e o olhar dirigido às coisas ou acontecimentos. Sob influência real de Tzara, com quem mantinha uma relação tão contraditória quanto a poesia do mesmo, depositava sonhos sobre natureza e amor. Ironicamente, fazia referências a Engels para falar do mítico, em pura desconexão. Ou seria mais conexo do que poderíamos supor?

 Breton, Festival Dada, Paris (autor desconhecido, s.d.)

 Breton por Man Ray, 1930

O pensamento se faz na boca. O Dadaísmo se faz na desordem.

Boa leitura: O Dadaísmo como inspiração estética Boas imagens: Dadaísmo

O Abstracionismo: Os artistas não representam a realidade tal como a vemos, mas à sua maneira, sem qualquer referência à natureza. 

• Exploram intensamente as relações entre as formas geométricas e as cores; provocam uma revolução estética e técnica, concretizada na simplificação formal da linguagem plástica manifestando ritmo e dinamismo nas suas obras.

• Com formas, linhas e manchas, criam composições agradáveis, sem depender da representação de objetos já existentes na natureza.

Vassili Kandinsky, Paul Klee e Piet Mondrian foram importantes pintores deste movimento. 

Kandinsky

Paul Klee

O Surrealismo: Em vez da realidade exterior o artista procura expressar o seu mundo irreal, de fantasia, de sonhos e de ilusões óticas. 

• A tristeza e melancolia exerceram grande atração sobre os surrealistas. 

• Através de uma série de técnicas libertam o potencial imaginativo e criativo do seu mundo interior.

• Os seus principais representantes são Salvador Dali, Joan Miró e RenéMagritte.

PINTURA SURREALISTA

O Enígma / 1929 - S.Dali

- Tais Luso de Carvalho

Terminada a guerra em 1918, o dadaísmo evoluiu, em Paris, para o Surrealismo. Perdia o seu caráter anárquico e destruidor. Em 1924 o poeta André Breton - adepto e experimentador dos métodos psicanalíticos de Freud - publicou em Paris o primeiro manifesto do novo movimento artístico. Este propunha aos artistas e escritores a manifestarem seus pensamentos de uma maneira livre, espontânea e irracional; que deixassem as manifestações do subconsciente aflorarem, sem qualquer interferência de reflexão intelectual, por mais absurdas e ilógicas que pudessem ser. O subconsciente é o marco do surrealismo.

O movimento tinha como objetivo superar as limitações da vida consciente, que se constituíam de preconceitos filosóficos e políticos, crenças religiosas, legítimas inibições da personalidade, impostas pela educação e cultura. Refugiando-se em si mesmo, graças aos sonhos e ao maravilhoso, o homem poderia viver na mais completa liberdade. Então, as associações, o estudo psicanalítico do inconsciente e do sonho deviam permitir  a expressão do irracional, do intocável.

O movimento estendeu-se, então, de 1918 a 1939. Muitos surrealistas aderiram ao Partido Comunista e isso trouxe divergências internas ao grupo francês, mais numeroso e atuante. Esse movimento estendeu-se não só à literatura, mas às artes plásticas, cinema, teatro.

'No meu modo de entender nada existe de inadmissível. O irreal é tão verdadeiro como o real. O sonho e a realidade são vasos comunicantes', disse Breton.

Na difusão de suas idéias, os surrealistas também eram agressivos tanto quanto os dadaístas e os futuristas. Lançavam publicações e faziam reuniões e quase sempre eram recebidas com violentas reações do público.

Salvador Dali: 'como querem que os demais compreendam os meus quadros se eu mesmo, que os faço, não os compreendo. O fato de eu mesmo, no momento de pintar não os compreender, não quer dizer que não possuam nenhum significado. Ao contrário, o significado deles é de tal maneira profundo, complexo, incoerente, involuntário, que escapa à análise da intuição lógica...'

  

Duas espécies de surrealismo despontaram na pintura: o Figurativo e o Abstrato.

Uma das imagens duplas mais surpreendentes de Dalí - O grande paranóico - foi pintada depois de uma discussão do artista com um colega, José Maria Sert, sobre o trabalho do famoso pintor milanês do século 16, Giuseppe Arcimboldi, famoso por seus retratos cujos temas eram compostos totalmente de objetos relacionados - frutas, por ex. ou armas.

No mesmo estilo, Dali pinta uma cena turbulenta em que homens e mulheres assumem atitudes de tristeza ou desânimo. A dupla imagem se repete, com variações, ao fundo - esquerda. À direita, contrastando, um grupo de figuras exaustas parece tentar arrastar um barco sobre a areia, talvez representando um dos delírios que se passa na mente de um grande paranóico.

O Grande Paranóico / Dali - 1936

 A pintura surrealista nasceu de três correntes distintas:

Arte Visionária - na qual se destacam Paollo Ucello, pintor italiano que procurou libertar a pintura da imitação da natureza conferindo à realidade um sentido irracional.

Jerônimo Bosch que, com seu sentido fantasmagórico, desenvolve um período exaustivo herdado das excentricidades medievais ao abordar os dragões, demônios, pássaros maiores que homens, ratazanas etc.

Arte Primitiva - os artistas se encantam com o mundo paradisíaco oferecido pela Oceania. As máscaras de cascos de tartaruga, as esculturas de fetos arbóreos, os tambores megalíticos da ilha da Páscoa.

Arte Psicopatológica - procura explorar o inconsciente freudiano ao aceitar o humor como máscara do desespero do homem. 

Alguns surrealistas: 

Joan Miró, Yves Tanguy, Hans Arp, Picabia, Max Ernst, Frida Khalo, Victor Bruner, De Chirico, Francis Paul Klee, Magritte, Dalí e muitos outros. Por sua destruição das imagens da realidade, Picasso foi saudado pelos surrealistas como um dos seus.

 Magritte

The Jungle / Edward Burra - 1931

Ocean Sprout / Vladimir Kush

Criança Geopolítica
Assistindo ao nascimento do Novo Homem - Dali 1943

Picabia

Salvador Dali

Veja outras imagens surrealistas em: http://www.mdig.com.br/?itemid=13849

A Pop Art: Domina os anos 50 e 60. Os artistas usam novas tecnologias nos seus trabalhos e exploraram intensamente o mundo popular das imagens comerciais, próprias de uma sociedade de consumo. 

• A publicidade, a fotografia, a banda desenhada, os políticos, os artistas do espetáculo e o design tornam-se a sua principal fonte de inspiração. 

• Foi uma arte dirigida ao grande público, proclamando o triunfo do consumismo. 

• Andy Warhol e Roy Lichenstein foram alguns dos seus artistas  mais notáveis.

Andy Warhol

Roy Lichtenstein

Após os anos 60 foram vividas grandes mudanças a nível cultural e social. A televisão, o cinema, a música rock, as viagens espaciais, modificam a maneira de pensar e de agir e a arte acompanha todo esse percurso.

Os artistas experimentam novos materiais e técnicas, recorrem às tecnologias e utilizam nas suas obras, em simultâneo, os vários meios expressivos disponíveis. Instalações e perfomances começam a ser usuais no mundo das artes.

Instalação de Artur Barrio. Uma instalação é uma manifestação artística onde a obra é composta por elementos orgânicos num ambiente.

Em Portugal as novas correntes artísticas chegam com alguma dificuldade e mais tardiamente do que nos outros países.

Amadeu de Sousa Cardoso trouxe de Paris as influências do Cubismo e do Abstracionismo e juntamente com Santa-Rita e Almada Negreiros lançam o movimento modernista português, por volta de 1913.

Amadeu de Sousa Cardoso

A partir de 1935 a pintura portuguesa foi controlada pelo regime político, revelando-se uma pintura figurativa e de fácil leitura, com cores claras e calmas.

Essa censura à expressão artística provocou várias reações entre os artistas. Uns emigraram (como Vieira da Silva), outros ficaram e lutaram (como Almada Negreiros) para conhecer e acompanhar as novidades artísticas internacionais, fazendo oposição ao regime, influenciando a vida cultural do país.

Júlio Pomar, Paula Rego, Júlio Resende e outros, são alguns dos grandes pintores portugueses, do séc XX.